En cette fin d’année 2024, Spirit Airlines marque les esprits avec une campagne publicitaire pleine d’humour mettant en vedette Frankie Muniz, l’acteur célèbre pour son rôle dans Malcolm in the Middle, connu en France sous le titre Malcolm.

Spirit Airlines, une compagnie low-cost américaine, propose des options à la carte, similaires à Ryanair ou EasyJet : embarquement prioritaire, bagage cabine, ou repas à bord. Sa nouvelle campagne, intitulée #NotInTheMiddle, présente l’option “Go Comfy” permettant de voyager avec le siège du milieu libre, offrant ainsi plus d’espace et de confort.

Pour cette occasion, le comédien se glisse à nouveau dans la peau de Malcolm.

« Depuis que je suis enfant, j’ai toujours été au milieu ! »

Cette phrase, prononcée au début de la publicité, parlera sans doute à beaucoup de fans de la série ! La publicité mise habilement sur l’autodérision avec des références à la série culte qui l’a rendu célèbre. On suit Frankie dans plusieurs scènes à bord de l’avion, visiblement heureux de ne pas être au milieu et de n’avoir personne à côté de lui. Une campagne maligne qui parle autant aux nostalgiques qu’à ceux qui souhaiteront avoir un peu plus de confort en vol.

À défaut d’une suite officielle à la série, cette publicité offre un clin d’œil amusant à Malcolm en faisant revivre le personnage pendant quelques secondes.

 

C’est un moment qui nous fait découvrir une autre facette de Hal : dans l’épisode 14 de la saison 2, « Hal démissionne », le patriarche vit une crise de la quarantaine qui le pousse à quitter son travail et entreprendre un curieux projet d’art contemporain dans le garage. Les récentes rediffusions de la série sur les antennes du groupe M6 ont permis à de nombreux téléspectateurs de re-découvrir cette séquence, et inspiré à Thomas (alias Marvey Music sur SoundCloud), un fan français de la série, une prod originale qui met en musique le mal-être de Hal (Bryan Cranston, doublé en VF par Jean-Louis Faure). Le résultat : « Crisis », un morceau composé autour du dialogue, contrairement à la pratique répandue qui consiste à poser des répliques sur une mélodie déjà existante. Une façon pour Marvey de mettre en valeur ce moment de mélancolie qui apportait alors au personnage de Hal une profondeur dramatique assez peu vue jusque-là dans la série.

Découvrir le SoundCloud de Marvey Music

Nouvelle série Marvel actuellement diffusée sur la plateforme Disney+, WandaVision a déjà beaucoup fait parler d’elle tant elle s’éloigne avec brio des canons de l’univers Marvel. On y suit Wanda et Vision, un couple de super-héros – déjà aperçus dans plusieurs films Marvel – qui vit une vie paisible dans une petite banlieue américaine… jusqu’à ce que des évènements étranges leur fassent tout remettre en question. L’originalité ? Chaque épisode de WandaVision est filmé dans le style et le ton propres aux sitcoms des années 50 à nos jours, décennie après décennie. Depuis son lancement en décembre, la série a donc poursuivi son exploration de la sitcom pour finalement entrer dans les années 2000. « Dans les années 2000, la sitcom devient extrêmement cynique, car apparemment c’était ce que les gens trouvaient réconfortant ! », confie l’actrice principale Elizabeth Olsen. Une sitcom des années 2000 pleine de cynisme, ça vous parle ? Eh oui, dans son dernier épisode en date, WandaVision rend directement hommage au style visionnaire de Malcolm dans l’un de ses épisodes, qui prend la série de Linwood Boomer comme modèle pour représenter le renouveau comique télévisé du début du 21e siècle ! Apartés à la caméra, humour sarcastique, réalisation léchée, effets de porte qui claque, ou encore absence de rires enregistrés… Tous les éléments qui ont fait le succès de Malcolm il y a vingt ans sont au rendez-vous, à la plus grande joie des fans qui ont même propulsé quelques heures Malcolm au rang des sujets les plus discutés de Twitter. WandaVision a même poussé la référence jusqu’au bout en reproduisant le générique culte de Malcolm à sa sauce, générique que Malcolm France vous propose de découvrir. WandaVision est disponible sur Disney+, avec un nouvel épisode mis en ligne tous les vendredis.

Nouvelle série Marvel actuellement diffusée sur la plateforme Disney+, WandaVision a déjà beaucoup fait parler d’elle tant elle s’éloigne avec brio des canons de l’univers Marvel. On y suit Wanda et Vision, un couple de super-héros – déjà aperçus dans plusieurs films Marvel – qui vit une vie paisible dans une petite banlieue américaine… jusqu’à ce que des évènements étranges leur fassent tout remettre en question. L’originalité ? Chaque épisode de WandaVision est filmé dans le style et le ton propres aux sitcoms des années 50 à nos jours, décennie après décennie. L’actrice principale, Elizabeth Olsen, résume parfaitement l’idée et le ton de la série :

« Pour les années 70, on s’est inspiré de The Brady Bunch, lorsque la sitcom commençait à permettre aux femmes de prendre un peu le contrôle. Dans les années 80, on cherche davantage à créer des situations qui donnent des leçons. Dans les années 2000, la sitcom devient extrêmement cynique, car apparemment c’était ce que les gens trouvaient réconfortant ! »

La série va donc poursuivre son exploration de la sitcom et entrer dans les années 2000. Selon l’actrice, WandaVision va ainsi rendre par la même occasion hommage au style visionnaire de Malcolm dans l’un de ses épisodes, qui prendra la série de Linwood Boomer comme base pour représenter le renouveau comique télévisé du début du 20e siècle ! Apartés à la caméra, humour sarcastique, réalisation léchée, scènes en extérieur ou encore absence de rires enregistrés devraient donc être au rendez-vous. WandaVision est disponible sur Disney+, avec un nouvel épisode mis en ligne tous les vendredis.

C’est une théorie qui alimente les débats sur Internet depuis la fin de la série Breaking Bad en 2013 : et si toute la série n’était qu’un prequel à Malcolm ? Comprenez : si Walter White avait d’une façon ou d’une autre survécu aux blessures qui lui sont infligées dans le dernier épisode avant de tout quitter pour vivre sous l’identité de Hal, modeste employé de bureau et père de turbulents garçons ? Bien sûr, certains obstacles mettent à mal ce doux rêve : d’abord l’âge de Bryan Cranston (57 ans à la fin de Breaking Bad, 43 lorsque Malcolm débute) qui se reflète forcément sur les personnages, ensuite la période à laquelle se déroule chaque série qui verrait ainsi la technologie et l’industrie faire un brusque saut en arrière lors de la transition entre les deux univers… Mais cela n’empêche pas les internautes d’alimenter la théorie, au point que l’animateur américain Jimmy Fallon a fini par poser la question au principal intéressé, qui s’en est d’abord sorti par une pirouette :

« Je ne dispose pas des autorisations de sécurité nécessaires pour pouvoir vous donner ce genre d’informations… »

Avant de pondérer quelque peu les ardeurs des théoriciens sériephiles :

« Je trouve ça amusant, mais c’est… je n’en sais rien ! Enfin si : Walter White est tout ce qu’il y a de plus mort. Mort, mort, mort. »

Fort heureusement, son interprète se porte bien mieux puisque dans le reste de l’entretien Bryan Cranston est revenu sur l’épidémie de Covid-19 qui l’a personnellement affecté ainsi que son épouse, l’actrice Robin Dearden :

« On l’a contracté en mars, à la même période que Tom Hanks et sa femme Rita Wilson. Et puisqu’ils en avaient parlé dans les médias, je n’ai pas ressenti le besoin de dire ‘Eh, moi aussi je l’ai !’ donc j’ai gardé le silence. Nous avons eu beaucoup de chance, vraiment, comparé à la souffrance que ça a apporté à de nombreuses personnes. Nous avons connu une semaine de fatigue intense, des douleurs légères, une toux sèche, et puis plus rien. »

Puis il revient sur la vidéo de son don de plasma à Los Angeles, révélant au passage que l’infirmier l’avait incité à rendre public son expérience afin de convaincre d’autres malades en rémission de faire de même. En attendant, Bryan Cranston est la tête d’affiche de Your Honor, une mini-série prévue pour la fin d’année d’année aux États-Unis, dans laquelle il interprètera un juge.

Se lancer dans l’intégrale de The Office. Rattraper ses heures de sommeil. Méditer. Entretenir ses azalées dans le jardin. Tester sa nouvelle recette de soufflé au fromage. Faire la classe à ses enfants. Tenir un journal. Le confinement, chacun le vit à sa manière, et celui de Axel, Marius, Maxime et Tom a le mérite d’être original ! Étudiants dans la même promotion à l’université de Toulon, ces potes d’enfance vivent depuis trois ans à Châtillon, en région parisienne, en colocation. Depuis le confinement, il ne manquent pas d’idées pour tuer le temps :

« On va bientôt être classés à League of Legend, on se donne des défis débiles comme rester le plus longtemps possible sans vêtements, on tourne des clips, on joue au foot dans notre appart. Et à côté, on s’amuse à faire quelques vidéos. »

Et parmi elles, cette parodie du générique de Malcolm, tournée il y a quelques jours dans le contexte particulier que vit une bonne partie du monde en ce moment. Il faut dire qu’il y a de quoi avoir le générique original bien imprimé dans la tête, puisque ce ne sont pas moins de 80 épisodes qui sont diffusés chaque semaine sur 6ter ! Pas de quoi rebuter ces grands fans de la série devant l’éternel :

« Malcolm, pour nous, c’est vraiment une grande source d’inspiration de bêtises, beaucoup d’émotions. Difficile d’éteindre la télé en ce moment. Une belle leçon de vie, finalement ! »

Cette source d’inspiration, on veut bien le croire, puisque  cette parodie-hommage a été produite en quelques heures seulement :

« Nous avons enregistré la chanson et tourné en 2 ou 3 heures. On a découpé le générique plan par plan et on l’a réalisé avec les moyens du bord. Nous avons monté et habillé le générique dans la soirée. En 5 ou 6 heures, tout était fini. On a quand même eu quelques imprévus : s’étaler de la confiture qui s’est avérée moisie, ou l’un d’entre nous qui a manqué de s’ouvrir le nez avec un porte-clé. »

Des aléas « gagesques » qui auraient pu être tirés de la série, mais qui n’ont pas empêché la joyeuse coloc de réaliser ce montage très réussi, et fidèle à l’esprit de la série, allant jusqu’à copier le format 4/3 et l’aspect VHS typique du début des années 2000 ! 14 ans après la fin de la série, les fans français montrent une fois encore leur créativité et leur attachement à la série culte de Linwood Boomer.

Casquettes vissées, lunettes miroir chaussées et style affirmé, Trinix marche dans les pas de la French Touch, de Petit Biscuit, Fakear, ou Superpoze, cette nouvelle scène électro hip-hop hyper chill qui fait du bien aux oreilles. Le groupe lyonnais, composé de Josh Chergui et Loïs Serre, s’est rencontré il y a 10 ans lors d’une kermesse scolaire. Aujourd’hui, le duo cumule plus de 250 millions d’écoutes sur les plateformes, tous supports confondus. Comme quoi, une bonne partie de chamboule-tout peut changer une vie ! L’aventure, commencée en 2012 avec les premiers sons publiés sur Soundcloud, a connu une montée en puissance depuis, avec un succès indéniable : Trinix enchaîne albums, EP et dates prestigieuses, comme Le Printemps de Bourges et Garorock en tête, et manipule avec un talent certain les sons issus des monuments de la pop culture. C’est dans cet esprit qu’ils ont sorti ce dimanche le remix d’une musique bien connue des lecteurs de ce site : « Boss of Me », du groupe They Might Be Giants, le titre – a-t-on vraiment besoin de le rappeler ? – du générique de la série Malcolm.

« Malcolm, c’est un classique pour nous »

Après Game of Thrones, Stranger Things, Le Roi Lion et Les Simpson, et surtout ce très réussi medley de 50 séries Netflix, c’est donc à la série au Q.I. de 165 que le duo a décidé de s’attaquer. Pourquoi Malcolm ? Car entre le bébé de Linwood Boomer et eux, c’est une grande histoire.

« Malcolm, c’est une de nos séries préférées, toutes époques et tous registres confondus. On envie ceux qui sont passés à côté à l’époque, et qui vont la découvrir. »

Un duo biberonné aux bêtises de Francis, Reese, Malcolm et Dewey, qui voit dans ce remix un hommage aux 20 ans de la série que l’on célèbre cette année. Et puisqu’on parle à des fans, des vrais, s’il fallait retenir une scène de toute la série ? Dur de choisir, nous sortent-ils, tant « chaque épisode est culte », selon eux. Josh Chergui se lance :

« L’une des scènes qui me fait beaucoup rire c’est dans la saison 2 quand Hal donne à manger à ses fils comme si c’était des phoques, devant le regard dépité de sa femme Lois. »

Quant à Loïs Serre :

« Sans hésitation, c’est la scène du « Poupi Poupi Pou » avec Dewey : je l’ai regardée des centaines de fois et ça me fait toujours autant rire ! »

Ancrés dans leur époque

Leur dernier clip, « Find Me », compile des mèmes Internet à des images d’actualités très fortes, voire dramatiques. Un mélange de légèreté et de gravité qui donne un résultat assez déroutant, et qui traduit leur engagement :

« On est tous touchés par le climat politique et environnemental actuel. On souhaitait à notre échelle agir et faire avancer les choses. On a décidé de reverser tous les revenus que la musique engendrera à des associations environnementales et animales. »

N’hésitez pas à faire un tour sur leur chaîne YouTube et leur site Internet pour découvrir le groupe, qui prépare une grande tournée en France et à l’étranger, ainsi qu’un nouveau titre pour très bientôt.

Ils s’appellent Alex, Quentin et Ben, ils ont entre 22 et 26 ans, ils sont évidemment fans de la série Malcolm, et ils ont publié sur leur chaîne YouTube une reprise complètement déjantée du mythique générique “Boss of Me” de They Might Be Giants. Couleurs chaudes, photographie soignée, chemises à carreaux et voiture qui prend feu (mais une Twingo !), pas de doute, Kids in Motion — c’est le nom du groupe —, multiplie les références à l’univers de la série culte de Linwood Boomer jusque dans le choix des lieux de tournage :

« On voulait trouver un endroit qui ressemblait à la maison de Malcolm. On a mis pas mal de temps à trouver les lieux, mais Sam et Pauline de Focus On, qui ont réalisé le clip, ont vraiment fait un super travail de repérage. »

Un véritable retour vers le futur qui se retrouve jusque dans le nom du groupe qui allie nostalgie (Kids) et envie d’aller de l’avant (In Motion).

Le costume de Dewey trouvé dans une friperie !

Les trois membres se sont tous (re)trouvés à Bordeaux pour fonder Kids in Motion, aux influences multiples, comme le précise Ben :

« Alex et moi, on a écouté beaucoup de pop-punk pendant notre adolescence, Blink, Sum 41, The Offspring. Quentin a quant à lui des bases beaucoup plus métal : il a grandi avec Metallica, Limp Bizkit, Comeback Kid. Sans oublier certaines de nos influences dans des groupes contemporains comme Knuckle Puck, Neck Deep, Beartooth. »

De ce tournage assez unique (dont le making-of est disponible ici), Ben en tire une expérience enrichissante et exaltante, même si — et ça ne se voit pas du tout à l’image —, le budget était serré :

« C’est assez dingue de vivre un tournage presque cinématographique : on court un peu partout pour trouver les accessoires, les tenues, les lieux de tournage. Mais l’équipe de tournage avait toujours une longueur d’avance ou un solution de secours ! On est allés jusque dans des friperies pour trouver les costumes de tournage ! Sam et Pauline, les réalisateurs du clip, sont des personnes incroyables. »

Un EP déjà disponible

Le groupe fourmille de projets. Leur EP “Rebound” est déjà disponible depuis fin novembre, un concert est prévu à Bordeaux le 25 janvier 2018, puis en Espagne et en Europe de l’Est, et Kids in Motion se prépare à faire ses valises pour le Canada en juillet prochain, histoire de découvrir de nouvelles perspectives (et d’aller faire un petit coucou à la grand-mère Ida !) Leur premier EP est déjà disponible sur les plateformes musicales, iTunes, Amazon Music, Bandcamp et Spotify.

Petit retour en arrière pour commencer : en février 2016, les footballeurs des Girondins de Bordeaux recevaient le renfort d’un jeune attaquant brésilien dénommé Malcom, qui fait cette saison encore le bonheur des supporters. Ce transfert au sein du club propriété du groupe M6 (diffuseur de notre série fétiche) ne nous avait pas échappé, un post sur la page Facebook de Malcolm France soulignant le côté insolite de cette signature. Entre en scène le site internet Football France, qui dans un article daté du 28 juillet 2017 annonce l’arrivée d’un autre espoir brésilien sur les bords de la Garonne : « Douwi », petit frère de Malcom ! Trop gros pour être vrai ? Évidemment : Football France est un site mêlant humour et ballon rond qui ne publie que des articles parodiques, à l’instar du célèbre Gorafi. En parcourant la dépêche on apprend ainsi que le prétendu Douwi est « célèbre pour sa danse atypique quand il marque un but », clin d’œil évident à une scène culte de la série. Pas si évident que ça pour un journaliste de la chaîne Infosport+, affiliée au groupe Canal. Cette semaine au moment de rebondir sur une interview de Malcom, Jérémy Cortes (apparemment peu familier avec les aventures de la Famille-Sans-Nom) partage le « scoop » en direct sur le plateau ! Une séquence qui a fait le bonheur de l’humoriste Julien Cazarre, ce dernier ne manquant pas l’occasion d’afficher gentiment son collègue hier soir dans l’émission J+1. Regardez :

Les #Girondins de J+1 : – Douwi, le frère de Malcom, à signé pic.twitter.com/SsCh15QWpq

— Jean-Louis Tricot (@JLTricot) 25 septembre 2017

Pas de duo d’attaque Malcom-Douwi donc, et une autre opportunité ratée dans le monde réel, l’ancien défenseur de Monaco John Arne Riise ayant récemment pris sa retraite…

Un peu plus de 10 ans après la fin de la série, Malcolm amuse et inspire toujours autant les fans français, particulièrement enthousiastes et assidus. Le succès énorme de Breaking Bad et le triomphe de son interprète principal, Bryan Cranston – passé de gentil père de famille excentrique (Hal) à baron de la drogue sans scrupules (Walter White) – a créé un pont inattendu entre ces deux univers que tout oppose, poussant les fans à élaborer les théories les plus improbables pour expliquer cette continuité narrative purement fantasmée, juste pour le fun ! C’est sur ces diverses théories que Thomas Imbert revient en détails sur AlloCiné dans ce nouvel épisode de son émission The Big Fan Theory, à commencer par la plus célèbre, ayant fait l’objet d’une vidéo clin d’œil de l’équipe de Breaking Bad : l’hypothèse où l’histoire sanguinaire de Walter White n’était qu’un cauchemar de Hal, n’ayant jamais quitté le lit de sa bien aimée Lois !

L’imagination des amateurs de séries n’a jamais de limite ! On vous parlait récemment de ce fan qui avait recréé le générique de Malcolm avec des Lego, et c’est maintenant un hommage à la série tout aussi loufoque qui a fait surface sur le net. Cette fois-ci, il s’agit d’un jeu vidéo au style 8-bit à jouer sur votre ordinateur ou smartphone. Le jeu s’appuie sur un principe très simple reposant sur un jeu de mot : le titre original de la série étant Malcolm in the Middle, littéralement « Malcolm au milieu », vous devrez donc… gardez Malcolm au milieu de ses frères ! En effet, vous allez incarner Malcolm, qui marche le long d’une banlieue pavillonnaire entre ses frères Dewey et Reese, et devrez utiliser les touches directionnelles de votre clavier pour contrôler la vitesse de Malcolm afin qu’il ne trébuche pas sur l’un de ses frères. Sinon, c’est perdu ! Et attention, Dewey et Reese ruseront pour vous mener à l’échec en changeant de vitesse de façon aléatoire. Pour démarrer le jeu, n’oubliez pas d’appuyer sur la touche espace.

Un concept plus réfléchi qu’il n’y paraît

  Le créateur du jeu, Alec Robbins, un jeune vingtenaire américain foisonnant d’idées, n’en est pas à son coup d’essai. Dans la vie, Alec écrit des bandes dessinées et réalise des courts-métrages avec un humour corrosif proche de l’esprit de la série de Linwood Boomer. Plus tôt cette année, il avait par exemple imaginé un autre petit jeu, Get out of Bed Simulator. Dans ce simulateur, vous devez répondre à une série de questions désabusées (en anglais) sur les problèmes des jeunes de notre génération afin de décider si vous souhaitez enfin sortir de votre lit. Vous pourrez même être mené à « réfléchir à vos échecs » et, si vous faites de mauvais choix, être propulsé 20 ans plus tard « sans jamais avoir rien accompli de votre vie ». « Le jeu Malcolm a été réalisé en deux jours, au beau milieu d’une session de visionnage intensif [de la série] sur Netflix », d’après l’aveu même de son créateur. Un peu simplet et répétitif, comme jeu, non ? Pas si sûr, puisque le jeune homme a voulu le doter d’un message qu’il renvoie à une « crise existentielle ». En effet, si vous parvenez à tenir suffisamment longtemps (à plus de 150 000 points), le ciel deviendra rouge et la musique stridente, alors que les petites bulles qui donnent la parole aux garçons deviendront de plus en plus déprimantes (allant de « on est pauvre » à « la télévision était notre prison »), jusqu’à ce que Malcolm vous supplie d’arrêter de jouer. Une façon pour Alec Robbins de critiquer, comme la série l’a fait dans son temps, la société américaine contemporaine où un paysage de banlieue américaine tranquille cache les travers de l’âge moderne.

Pour jouer, cliquez ici !

On se souvient encore de la petite séquence jubilatoire tournée à l’issue de la série Breaking Bad, où Bryan Cranston et Jane Kaczmarek étaient de nouveau réunis et incarnaient leurs personnages de Malcolm, Hal se réveillant en sursaut et en larmes dans le lit conjugal et racontant à une Lois incrédule avoir rêvé qu’il était devenu un trafiquant de drogue ! Cette fois, c’est au tour de la chaine Comedy Central UK de se prêter à ce petit jeu d’échos entre les deux séries où Bryan Cranston s’est illustré. En effet, à l’occasion d’une rediffusion de l’intégrale de la série sur son antenne, elle a concocté aux spectateurs une bande-annonce centrée sur le personnage de Hal et consistant en un montage extrêmement ingénieux, précis et connaisseur de tous les extraits pouvant, de près ou de loin, préfigurer le personnage de Walter White ou des éléments caractéristiques de l’univers de la série de Vince Gilligan.

Avant Walter White, il y avait… Hal !

Les fans et connaisseurs des deux séries auront déjà eu l’occasion de le constater d’eux-mêmes et de s’en amuser en revisionnant les épisodes, certains passages de Malcolm prennent une dimension humoristique rétrospective quand on sait que Bryan Cranston était appelé à devenir le glaçant Walter White, ce professeur de chimie « monsieur tout le monde », atteint d’un cancer, qui se lance dans la fabrication d’une drogue de synthèse pour assurer un confort financier à sa famille, mais qui ne va plus savoir où stopper le curseur du mal. C’est exactement sur cet aspect que joue brillamment la bande-annonce de Comedy Central, dans une sélection d’extraits particulièrement centrés sur les deux premières saisons. On y voit notamment des séquences d’explosions, celle du pique-nique des têtes d’ampoule (1.08) causée par Malcolm, mais surtout du terrain d’entrainement militaire dans l’épisode du casino (2.05), dans un paysage de désert qui n’est d’ailleurs pas sans rappeler les décors du nouveau Mexique qui servent de théâtre aux aventures de Walter White. À ces séquences explosives s’ajoutent d’autres qui font étrangement échos entre les deux séries. Par exemple, voir Hal en slip évoque Walter lorsqu’il ôte ses vêtements pour préparer sa drogue, et Lois et Hal se faisant face avec des masques à gaz (1.05) rappelle ceux utilisés par White et son acolyte, Jessy, quand ils fabriquent leur drogue. Les dialogues ne sont pas en reste et, sortis de leur contexte et mis au service de cette amusante démonstration, prennent une connotation évocatrice, comme lorsque Hal prononce le mot « chemestry » (chimie) pour expliquer les relations homme-femmes aux enfants (1.12), lorsque Lois lui demande s’il est en pleine crise de la quarantaine (2.14), quand Hal demande à l’un de ses fils de se dénoncer à sa place pour une grosse bêtise qu’il a faite (1.16) ou encore quand il dit à Malcolm « Il se peut que tu n’apprécies pas mes méthodes » (1.13). Mais un des clins d’œil les plus savoureux est sans doute cet extrait d’interrogatoire dans la suite de l’épisode du casino, quand le directeur conseille Hal sur des activités à faire avec les enfants et dit « my son and I cook » (« mon fils et moi, nous cuisinons »), « cook » étant le terme pour désigner la préparation de la drogue dans Breaking Bad, tandis que Hal répond : « Ah, on devrait essayer ça, tiens ! »… ce que, devenu prof de chimie, il a mis en pratique quelques années plus tard, donc, avec un de ses anciens élèves ! L’abime séparant les univers des deux séries ainsi que le caractère des deux personnages qu’y joue respectivement Bryan Cranston est si immense et vertigineux, qu’il ne cesse pas de fasciner sur la polyvalence de cet immense acteur au talent longtemps insoupçonné et qu’il rend particulièrement savoureux et hilarant le moindre petit point de connexion ou lien de familiarité que l’on peut établir. Autant de petites phrases, de petites scènes et autres détails qui semblent préfigurer le futur rôle du papa de Malcolm, des clins d’œil dont les fans et les diffuseurs eux-mêmes se régalent et n’ont donc pas fini de s’amuser !